밀랍 인형의 불안한 매력

Dec 01, 2023

기댄 여성 조각상(세부, 1782), 클레멘테 수시니(Clemente Susini)와 주세페 페리니(Giuseppe Ferrini). 피렌체 대학교 자연사 박물관 '라 스페콜라' 박물관. 사진: © Aurelio Amendolo

아폴로 2023년 5월호에 실린 내용입니다. 여기에서 미리 보고 구독하세요.

모든 시대에는 섬뜩한 인간의 모습이 자연과 허구의 경계를 모호하게 만드는 '불쾌한 계곡' 효과의 고유한 버전이 있습니다. 오늘날 그것은 AI가 생성한 이미지입니다. 예를 들어 Levi's는 AI가 생성한 패션 모델을 테스트하려는 계획을 발표하여 헤드라인을 장식했으며, 흰색 패딩 재킷을 입은 현 교황의 솔직해 보이는 사진이 공개되기 전에 입소문을 냈습니다. 딥 페이크가 되세요. 그러나 초기에는 인간과 예술 작품의 경계를 넘은 것은 밀랍 조각이었습니다. 마담 투소(Madame Tussauds)에서 발견된 것과 같은 밀랍 세공품은 오늘날 사람들이 밀랍 초상화를 생각할 때 가장 먼저 떠오르는 것일 수 있지만, 그들은 매우 다양한 종류의 밀랍 모방과 기념의 후손이며, 그 중 대부분은 현재 사라졌습니다. 완전히 잊혀진 것은 아닙니다.

왁스는 인간의 살을 반투명한 모습으로 복제하고 어느 정도 촉각을 가하는 놀라운 능력을 가지고 있습니다. 타고난 유연성 덕분에 충실한 인물 사진을 만드는 데 필요한 복잡한 디테일을 조각하는 데 이상적입니다. 조르조 바사리(Giorgio Vasari)는 피렌체의 밀납 세공인 오르시노 베닌텐디(1440~98경)의 작품을 '실물과 같고 너무 잘 만들어져서 더 이상 밀랍인형이 아니라 살아있는 사람과 닮아 있다'고 칭찬했습니다. 왁스가 18세기 이후 해부 조각, 초상화 흉상 및 메달, 공공 밀랍 박물관에 전시된 인물의 탁월한 재료가 된 것은 놀라운 일이 아닙니다.

현재 밀라노 폰다치오네 프라다(7월 17일까지)에서 열리는 전시회인 'Cere Anatomiche'(해부학 왁스)를 뒷받침하는 것은 생명체와 조각 사이의 모호한 경계입니다. 이 전시회에는 캐나다 영화 감독 David Cronenberg의 단편 영화가 포함되어 있습니다. 크로넨버그는 종종 해부학적 비너스라고 불리는 네 명의 18세기 여성 밀랍 세공품을 단편 영화인 사랑받지 못한 네 여자, 목적 없는 바다에 표류, 해부의 황홀함을 경험하다(2023)의 주인공으로 캐스팅했습니다. 감독은 인물들을 과학적인 도구일 뿐만 아니라 '황홀경에 빠진 듯한 살아있는 인물'로 본다. 왁스(그 중 일부는 해부학적 층이 벗겨질 수 있도록 '해부'될 수 있는 전체 여성으로 만들어졌음)와 이러한 식별을 가능하게 하는 '실제' 사람 사이의 놀라운 시각적 유사성입니다.

밀랍은 18세기 이전에도 인간의 모습을 대표했습니다. 중세 시대에는 투표권을 위한 확립된 자료였습니다. 이것들은 신의 개입을 요청하거나 감사하기 위해 신사에 남겨진 조각품으로, 가장 일반적으로 질병이나 임박한 위험의 경우에 사용됩니다. 더 넓은 봉헌 전통의 일부인 사전 투표는 어떤 모양이나 크기로도 만들어질 수 있었지만 신체 부위, 인물, 동물 또는 건물의 소규모 조각품을 포함하여 특정 유형이 확립되었습니다. 엑서터 대성당에 폭탄이 떨어진 지 1년 후인 1943년에 에드먼드 레이시 주교의 무덤 위에 숨겨진 이러한 유형의 사례가 발견되었습니다. 이 작품의 연대는 적어도 1534년 헨리 8세가 로마와 결별하기 이전으로 거슬러 올라갑니다. 비록 대부분 단편적이긴 하지만, 여성의 전체 형상 하나가 제작된 지 6세기가 지난 후에도 엑서터에서 살아남습니다. 또한 금속이나 종이와 같은 다른 재료도 사용되었지만 신봉자를 묘사하고 종종 왁스로 만들어진 대규모, 때로는 실물 크기의 전 voto가 일반적이었습니다. 그러한 예 중 하나인 1470년에 제작된 밀랍과 나무로 만든 괴르츠의 레온하르트 백작의 무릎을 꿇고 있는 인물은 현재 인스브루크의 티롤러 Landesmuseum Ferdinandeum에서 찾을 수 있습니다.

Leonhard von Görz 백작의 봉헌 동상(1470년경) Sonnenberg-Künigl 제단의 주인(15세기 후반). 티롤 주립 박물관, 인스브루크. 사진: TLM

기적을 일으키는 유물(예: 유물, 무덤, 제단 또는 십자가상)을 보관하는 것으로 알려진 성지는 전 투표자들에게 인기 있는 장소였습니다. 예를 들어, 13세기에 베네베누타(Benevenuta)라는 피렌체 여성에게는 죽을 것이 확실하다고 여겨졌던 아들이 있었습니다. 그녀는 최근 사망한 피렌체 프란체스코회 3차 수도회 우밀리아나에게 기도했고, 그녀의 아들이 건강을 회복하면 산타 크로체 교회에 있는 우밀리아나의 무덤에 왁스를 바치겠다고 맹세했습니다. 아이는 '약물 없이' 회복되었고 베네누타는 자신의 서약을 이행했습니다. 피렌체의 Santissima Annunziata와 같은 일부 신사에서는 실물 크기의 왁스 전 투표자의 특히 높은 비율을 끌어 모았습니다. 교회에는 인간의 손이 아닌 신이 그린 것으로 여겨지는 수태고지의 이미지가 소장되어 있으며, 1340년경부터 기적을 일으키는 것으로 여겨졌습니다. Santissima Annunziata의 왁스 전 투표자는 그 숫자(1630년까지 약 600개의 실물 크기의 전 투표자)와 그 중요성(사회 정치적, 신앙적)으로 구별되었습니다. 이사벨라 데스테(만토바 후작), 로렌 공작, 다키아 왕, '터키 파샤' 등 유럽과 그 외 지역의 통치자들이 교회에 실물 크기의 봉헌 형태로 표현되기 위해 모여들었습니다. 1490년대부터 동시에 밀랍 형태로 볼 수 있습니다. 따라서 시간이 지나면서 Santissima Annunziata는 세속적인 초상화 갤러리로 기능하기 시작했습니다. 투표권 이전 인물이 묘사된 사람과 물리적으로 닮았는지 여부는 복잡한 질문입니다. 피렌체에서 기록된 중세 또는 르네상스 사례가 오늘날 남아 있지 않다는 사실로 인해 더욱 복잡한 질문이 됩니다. 이러한 영적 유물을 주거나 사용하는 사람들에게는 정확한 형상이 중요하거나 필요하지 않았을 수도 있습니다. 다른 예술 작품과 마찬가지로 일부 투표권은 다른 예술 작품보다 더 실제와 유사했을 수 있습니다. 어떤 경우에는 구경꾼들이 개인을 식별하기 위해 옷, 액세서리, 명판에 크게 의존하기도 했습니다.